Bei jeder Probe hat er mit seinen wachsamen Augen die gesamte Bühne im Blick. Er bemerkt jedes Detail, vom Ersten Tänzer bis zu den Requisiten, vom Bühnenhintergrund bis zum Orchestergraben, und auch dazwischen entgeht ihm nichts. Selbst die unscheinbaren Seitenvorhänge hat er sorgfältig und ständig unter Kontrolle.
Bei jeder Probe hat er mit seinem wachsamen Auge die gesamte Bühne im Blick. Er bemerkt jedes Detail, vom Ersten Tänzer bis zu den Requisiten, vom Bühnenhintergrund bis zum Orchestergraben, und auch dazwischen entgeht ihm nichts. Selbst die unauffälligen Seitenvorhänge hat er sorgfältig und ständig unter Kontrolle.
Leidenschaft für die Bühne, Hingabe für traditionelle Kultur und ein akribischer Charakter – so bleibt Gu Yuan immer Herr der vielen Tanzgeschichten, die er jedes Jahr choreografiert.
Geschichte und kulturelles Erbe auf der Bühne
Seit 2006 wurde Shen Yun die weltweit führende Show von klassischem chinesischem Tanz und Musik. Jedes Jahr haben die vier (und nun fünf) Ensembles mehr als hundert Städte auf fünf Kontinenten besucht. Ihre Mission ist es, die Schönheit des traditionellen China auf dem ganzen Erdball zu zeigen.
Durch klassischen chinesischen Tanz, ein einzigartiges, ost-westlich gefärbtes Orchester, Tausende von handgearbeiteten Kostümen und Accessoires und außerordentlichen Bühnenprojektionen bringt Shen Yun das alte Königreich zu dem Publikum, bekannt als das „Land der Gottheiten“.
Mythen, Legenden und geschichtliche Aufzeichnungen aus Chinas Dynastien erzählen von göttlichen Wesen, die auf die Erde herabkamen und die chinesische Kultur errichteten. Früher schrieben die Chinesen alle Bereiche ihrer Zivilisation dem Himmel zu, einschließlich der Schrift, der Medizin, Kleidung und Philosophie, ebenso die Musik und den Tanz.
Vieles davon ist im modernen China verloren gegangen. Währenddessen haben Shen Yun und seine hingebungsvollen Künstler wie Gu Yuan außerhalb und unabhängig von China
eine mitreißende Renaissance in Bewegung gesetzt, um alte Schätze wieder lebendig werden zu lassen.
Mit Erfahrung und Herz
Gu Yuan hat sein Examen an der Tanz-Akademie in Peking abgelegt, mit Schwerpunkt klassischer chinesischer Tanz, und wurde Choreograf mit Hunderten von Choreografien, die seinen Namen tragen. Im Jahr 2012 immigrierte er in die USA, um sich Shen Yun anzuschließen.
„Höchst organisiert“, so würde wohl jeder Gu Yuan beschreiben, der einmal mit ihm zusammengearbeitet hat. Er ist ein Choreograf, der die Bewegungen jeder Rolle kennt, das Timing für jede kleinste Aktion auf und hinter der Bühne, und wo sich jeder oder was auch immer zu jeder Zeit befinden sollte. Und im Gegenzug erwartet er höchste Präzision von jedem Tänzer, Musiker und auch von jedem Bühnentechniker.
Am liebsten führt Gu Yuan einen Tanz mit einer Geschichte ein.
„Kommt mal her …“, würde er sagen, egal wie wenig Zeit er zum Arbeiten hätte, denn jeder muss verstehen, wen oder was er oder sie darstellt.
„Ihr macht zum Takt nicht nur irgendwelche Bewegungen“,
sagt er den Tänzern, „setzt eure Vorstellungskraft ein, um eure Figur lebendig werden zu lassen.“
Legenden zum Leben erwecken
Unter den für Shen Yun in jeder Spielzeit brandneuen Programmpunkten gibt es beliebte Erzählungen aus der Geschichte, der Literatur und der Mythologie, darunter auch Werke von Gu Yuan wie Der Affenkönig und der Drachenpalast, Die Frau im Mond und Ne Zha wühlt das Meer auf - Stücke voller Aktion, aber voller Bedeutung.
Mit Beendigung der Proben zur Spielzeit 2017 konnten wir uns mit Gu Yuan zu einem Gespräch treffen.
Frage: Was unterscheidet Ihrer Meinung nach Shen Yun von Shows, die aus Festlandchina kommen?
GY: Shen Yun hat seinen Sitz außerhalb Chinas. Das sagt schon eine Menge. Das bedeutet, wir werden nicht von der Zensur der Regierung eingeschränkt. Während die traditionelle Kultur in China in den letzten Jahren unterdrückt wurde und mehr und mehr verschwindet, können wir sie in Übersee voll und ganz zelebrieren. Jedoch sind wir die einzige Aufführungsorganisation, die das in so großem Ausmaß tut.
Die Mission von Shen Yun ist, von der Schönheit der chinesischen Kultur und Kunst zu erzählen – unsere Erzählungen, Legenden und alles, was uns 5.000 Jahre Geschichte gelehrt haben – und all das durch authentischen chinesischen Tanz.
Darum geht es eigentlich. Deswegen habe ich mich sofort dazu entschlossen zu kommen, als ich zum ersten Mal von Shen Yun hörte. Mir war klar, dass das der Platz war, an dem ich sein musste.
Frage: Könnten Sie etwas über den authentischen chinesischen Tanz sprechen?
GY: Der klassische chinesische Tanz ist genau genommen eines der umfassendsten Tanzsysteme der Welt. Über Tausende von Jahren wurde es zu einem klar definierten und unverwechselbaren Tanzsystem herausgearbeitet, das eine traditionelle Kunstlehre beinhaltet. Choreografen und Tänzer lieben klassischen chinesischen Tanz wegen seiner
Ausdruckskraft. Es gibt Hunderte von einzigartigen Posen und Bewegungen, aber es gibt auch unzählbar viele Möglichkeiten sie zu erweitern, um sich damit auszudrücken.
Außerdem gibt es eine Reihe von Techniken: Sprünge, Drehungen, Saltos, Sprünge in der Luft und Akrobatik am Boden. All das lässt Tänze ausdrucksvoller und spannender erscheinen. Aber der wahre Grund, weswegen wir Choreografen die Techniken hinzufügen, ist, um damit unsere Charaktere und Geschichten genauer darzustellen.
Frage: Welche Vision haben Sie für Ihre Choreografien?
GY: Nachdem ich zu Shen Yun gekommen war, wurde mir klar, welches Thema ich durch all meine Stücken hindurchscheinen lassen wollte, nämlich die Verbindung zwischen den Menschen und dem Göttlichen. Eigentlich ist es traditioneller chinesischer Glaube, dass uns unsere Kultur von den Göttern gegeben wurde. Sie haben unsere Zivilisation geschaffen und haben uns alles gegeben, was wir wissen. Sie haben unsere Art zu leben erschaffen.
Das macht die chinesische Kultur so kostbar. Und auch deswegen ist es eine Schande, dass wir die Nähe zu unseren Traditionen verlieren. Mit meinen Tänzen möchte ich unterschiedliche Aspekte dieser göttlich inspirierten Kultur darstellen, damit sie in den Herzen des Publikums weiterleben können.
Frage: Das Publikum mag das Zusammenspiel zwischen den Shen Yun-Tänzern und den Trickeffekten auf dem digitalen Hintergrund. Wie machen Sie das?
GY: Um mit unseren Spezial-Effekten bei den Hintergründen erfolgreich zu sein, ist enorme Zusammenarbeit zwischen den einzelnen Abteilungen notwendig. Designer, Techniker, Dirigenten, Choreografen und die Darsteller – sie alle müssen zusammenarbeiten, um ein gutes Resultat zu erzielen. Es ist eine komplizierte Technik, und alles muss bis zum i-Tüpfelchen aufeinander abgestimmt sein. Mehr möchte ich dazu nicht sagen. Das würde bedeuten, Geheimnisse auszuplaudern.
Frage: Können Sie dem Publikum verraten, was es von Shen Yun 2017 erwarten kann?
GY: Ich kann es kaum erwarten das neue Programm dem Publikum vorzustellen. Wir haben ein breites Spektrum von Geschichten und Tänzen aus verschiedenen Dynastien und ethnischen Gruppen vorbereitet. Für die nächste Spielzeit ist fast alles schon perfekt, und ich vertraue darauf, dass sie nicht enttäuschen werden.
Kommen Sie, seien Sie vorbereitet auf viel Lachen und vielleicht auch auf einige Tränen. Sie werden hier eine sehr gute Zeit haben.Bei jeder Probe hat er mit seinem wachsamen Auge die gesamte Bühne im Blick. Er bemerkt jedes Detail, vom Ersten Tänzer bis zu den Requisiten, vom Bühnenhintergrund bis zum Orchestergraben, und auch dazwischen entgeht ihm nichts. Selbst die unauffälligen Seitenvorhänge hat er sorgfältig und ständig unter Kontrolle.
Leidenschaft für die Bühne, Hingabe für die traditionelle Kultur und ein akribischer Charakter – so bleibt Gu Yuan immer Herr der zahlreichen Tanzgeschichten, die er jedes Jahr choreografiert.
Geschichte und kulturelles Erbe auf der Bühne
Seit 2006 ist Shen Yun die weltweit führende Show für klassischen chinesischen Tanz und Musik. Jedes Jahr besuchen die vier (und nun fünf) Ensembles mehr als hundert Städte auf fünf Kontinenten. Ihre Mission ist es, die Schönheit des traditionellen China auf dem ganzen Erdball zu zeigen.
Durch klassischen chinesischen Tanz, ein einzigartiges, sowohl von östlichen als auch westlichen Einflüssen geprägtes Orchester, Tausende von handgearbeiteten Kostümen und Accessoires und hochmodernen Bühnenprojektionen bringt Shen Yun dem Publikum das alte Kaiserreich, das als das „Land der Gottheiten“ bekannt ist, näher.
Mythen, Legenden und geschichtliche Aufzeichnungen aus Chinas Dynastien erzählen von göttlichen Wesen, die auf die Erde herabkamen und die chinesische Kultur errichteten. Früher schrieben die Chinesen alle Bereiche ihrer Zivilisation dem Himmel zu, einschließlich Schrift und Medizin, Kleidung und Philosophie und ebenso die Musik und den Tanz.
Vieles davon ist im modernen China verloren gegangen. Währenddessen hat Shen Yun mit hingebungsvollen Künstlern wie Gu Yuan außerhalb und unabhängig von China eine mitreißende Renaissance in Bewegung gesetzt, durch die alte Schätze wieder lebendig werden.
Mit Erfahrung und Herz
Gu Yuan hat sein Examen mit Schwerpunkt klassischer chinesischer Tanz an der Tanz-Akademie Peking abgelegt. Hunderte von Choreografien tragen seitdem seinen Namen. Im Jahr 2012 immigrierte er in die USA, um sich Shen Yun anzuschließen.
„Höchst organisiert“, so würde wohl jeder Gu Yuan beschreiben, der einmal mit ihm zusammengearbeitet hat. Er ist ein Choreograf, der die Bewegungsabläufe für jede einzelne Rolle kennt, das Timing für jede Aktion auf und hinter der Bühne, und wo sich alles und jeder zu jeder Zeit befinden muss. Und im Gegenzug erwartet er höchste Präzision von jedem Tänzer, Musiker und auch von den Bühnentechnikern.
Gu Yuans Lieblingsmethode, den Künstlern einen neuen Tanz vorzustellen, ist eine Geschichte. "Kommt zusammen", sagt er, egal wie wenig Zeit er zur Verfügung hat, denn jeder muss verstehen, was er oder sie darstellen soll.
„Ihr macht nicht nur irgendwelche Bewegungen zum Takt“, sagt er den Tänzern, „setzt eure Vorstellungskraft ein, um eure Figur lebendig werden zu lassen.“
Legenden zum Leben erwecken
In den brandneuen Programmen, die Shen Yun in jeder Spielzeit zeigt, gibt es beliebte Erzählungen aus der Geschichte, der Literatur und der Mythologie, darunter auch Werke von Gu Yuan, wie Der Affenkönig und der Drachenpalast, Die Frau im Mond und Ne Zha wühlt das Meer auf – Stücke voller Action, aber dennoch voller Bedeutung.
Mit Beendigung der Proben zur Spielzeit 2017 konnten wir uns mit Gu Yuan zu einem Gespräch treffen.
Frage: Was unterscheidet Ihrer Meinung nach Shen Yun von Shows, die aus Festlandchina kommen?
GY: Shen Yun hat seinen Sitz außerhalb Chinas. Das sagt schon eine Menge. Das bedeutet, wir werden nicht von der Zensur der Regierung eingeschränkt. Während die traditionelle Kultur in China in den vergangenen Jahren unterdrückt wurde und mehr und mehr verschwindet, können wir sie in Übersee voll und ganz zelebrieren. Wir sind jedoch die einzige Organisation, die das in einem so großem Ausmaß tut.
Die Mission von Shen Yun ist, von der Schönheit der chinesischen Kultur und Kunst zu erzählen – von unseren Erzählungen, Legenden und allem, was uns 5.000 Jahre Geschichte gelehrt hat – und all das durch authentischen chinesischen Tanz.
Darum geht es eigentlich. Deswegen habe ich mich sofort dazu entschlossen zu kommen, als ich zum ersten Mal von Shen Yun hörte. Mir war klar, dass das der Platz war, an dem ich sein musste.
Frage: Können Sie etwas über den authentischen chinesischen Tanz sprechen?
GY: Der klassische chinesische Tanz ist genau genommen eines der umfassendsten Tanzsysteme der Welt. Über Tausende von Jahren wurde er zu einem klar definierten und unverwechselbaren Tanzsystem mit einer traditionellen Kunstlehre herausgearbeitet.
Choreografen und Tänzer lieben klassischen chinesischen Tanz wegen seiner Ausdruckskraft. Es gibt Hunderte von einzigartigen Posen und Bewegungen, aber es gibt auch unzählbar viele Möglichkeiten sie zu erweitern, um sich damit auszudrücken.
Außerdem gibt es eine Reihe von Techniken: Sprünge, Drehungen, Saltos, Sprünge in der Luft und Akrobatik am Boden. All das lässt Tänze ausdrucksvoller und spannender aussehen. Aber der wahre Grund, weswegen wir Choreografen die Techniken hinzufügen, ist, um damit unsere Charaktere und Geschichten genauer darzustellen.
Frage: Welche Vision haben Sie mit Ihren Choreografien?
GY: Nachdem ich zu Shen Yun gekommen war, wurde mir klar, welches Thema ich durch all meine Stücke hindurchscheinen lassen wollte, nämlich die Verbindung zwischen den Menschen und dem Göttlichen. Eigentlich ist es traditioneller chinesischer Glaube, dass uns unsere Kultur von den Göttern gegeben wurde. Sie haben unsere Zivilisation erschaffen und uns all unser Wisssen gegeben. Sie haben unsere Art zu leben erschaffen.
Das macht die chinesische Kultur so kostbar. Und auch deswegen ist es eine Schande, dass wir die Nähe zu unseren Traditionen verlieren. Mit meinen Tänzen möchte ich unterschiedliche Aspekte dieser göttlich inspirierten Kultur darstellen, damit sie in den Herzen der Zuschauer weiterleben können.
Frage: Das Publikum mag das Zusammenspiel zwischen den Tänzern und den Trickeffekten auf dem digitalen Hintergrund. Wie machen Sie das?
GY: Um mit unseren Spezialeffekten bei den Hintergründen erfolgreich zu sein, ist eine akribische Zusammenarbeit zwischen den einzelnen Abteilungen notwendig. Designer, Techniker, Dirigenten, Choreografen und die Darsteller – sie alle müssen zusammenarbeiten, um ein gutes Resultat zu erzielen. Es ist eine komplizierte Technik, und alles muss bis auf´s i-Tüpfelchen aufeinander abgestimmt sein.
Mehr möchte ich dazu nicht sagen. Das würde bedeuten, Geheimnisse auszuplaudern.
Frage: Können Sie dem Publikum verraten, was es 2017 von Shen Yun erwarten kann?
GY: Ich kann es kaum erwarten dem Publikum das neue Programm vorzustellen. Wir haben ein breites Spektrum von Geschichten und Tänzen aus verschiedenen Dynastien und ethnischen Gruppen vorbereitet. Für die nächste Spielzeit ist fast alles schon perfekt, und ich bin zuversichtlich, dass sie nicht enttäuschen werden.
Machen Sie sich darauf gefasst, dass Sie viel lachen und vielleicht auch ein paar Tränen vergießen werden. Sie werden bei Shen Yun aber sicher eine sehr gute Zeit verbringen.
